¿Tienes una idea artística en la que llevas meses pensado?
¿Quieres articular una compañía de teatro que necesita dar un paso adelante porque siempre se precariza?
¿O quizás un proyecto de artes escénicas que no sabes cómo hacer viable a largo plazo mas allá del estreno de una producción?
La gestión en las artes escénicas es un un trabajo invisibilizado para todas las compañías. Somos los propios artistas y creadores como gestores quienes debemos plantear correctamente las semillas de nuestros proyectos para que puedan desarrollarse de la mejor manera.
Cada compañía de artes escénicas tiene una identidad propia y, a su vez, es importante saber que tenemos diversas estrategias que atienden a las particularidades de cada un+ ya que cada una depende de los recursos que tiene para arrancar un proyecto de compañía en el sector cultural. No todas vamos a tener los mismos obstáculos al comenzar.
Este programa intensivo de dos días te acompañará a dibujar un primer boceto de tu proyecto, repensar su presencia en el sector y diseñar un primer acercamiento a una estrategia sostenible para que crezca poco a poco tu proyecto.
A lo largo de este intensivo en formato de encuentro entre compañías, nos iniciaremos en la propuesta de valor y la identidad artística de tu compañía y conocerás diferentes formas de financiación tanto públicas como privadas para asegurar una mirada viable dentro de tu proyecto de compañía. También hablaremos de como pensar estrategias para un plan de explotación realista y la importancia de los aliados en nuestros proyectos. Daremos respuesta a todas estas cosas que constantemente te preguntas y no sueles encontrar una respuesta clara.
Inscripciones abiertas: aquí
Nosotras te acompañamos. Creemos una comunidad.
DATES:
5 modules on weekends
February 26-27 / March 26-27 / April 23-24 / May 28-29 / June 25-26
SCHEDULE:
Saturday: 9:30 a.m. to 1:00 p.m. and 2.30pm-5.30pm
Sunday: 10am to 3pm
COST:
13 hours 130 euros / weekend
NUMBER OF PLACES:
12-14 participants
ADDRESSED TO:
This workshop is aimed at dramatic, comic, plastic artists, dancers, educators, therapists, artisans and in general, anyone interested in indulging in the joy and mystique of meaningful movement.
Para cualquier consulta puedes escribirnos a formacion@navelart.es
IMPARTE:
Teresa Ases es directora de escena, gestora cultural y productora con una sólida trayectoria en artes escénicas contemporáneas.
Fundadora y co-directora del espacio Navel y directora artística de la compañía Somos Vértice, ha desarrollado proyectos premiados que combinan investigación, creación y mediación cultural, tanto en entornos rurales como urbanos.(Proyecto Alumbra rural para jóvenes artistas en el medio rural).
Con amplia experiencia en dirección, dramaturgia, formación y gestión cultural, ha coordinado programas como Alumbra Rural y Cópula, promoviendo la profesionalización y el apoyo a compañías emergentes. Su trabajo ha sido reconocido con distinciones nacionales e internacionales, reflejando su compromiso con la innovación, la participación comunitaria y la expansión del teatro como herramienta social y educativa.
