
TERCERA EDICIÓN DEL PROGRAMA DE ACELERADOR PROFESIONAL para COMPAÑÍAS DE ARTES ESCÉNICAS EMERGENTES
En un sector cultural con retos estructurales, donde las oportunidades suelen ir acompañadas de burocracias complejas y escasa visibilidad de todo, vuelve nuestro programa diseñado para fortalecer, acompañar y profesionalizar proyectos emergentes del ámbito escénico.
Durante un año, te ofrecemos un espacio de formación y acompañamiento intensivo con herramientas y estrategias fundamentales para transformar tu proyecto personal de compañía teatral en una propuesta sólida y viable dentro del competitivo mercado cultural de nuestro país. Este programa anual no solo te ofrece conocimientos fundamentales para planificar y gestionar tu proyecto, sino que también crea un entorno de acompañamiento y comunidad con otras compañías. Este espacio anual es un contexto amable donde el diálogo y la cooperación son la base para potenciar el crecimiento colectivo.
El programa se articula en 8 módulos (7 horas) donde desarrollaremos cada parte de tu proyecto de compañía. Todos los módulos están divididos en dos sesiones de trabajo presenciales de 3 horas y media. En total, son 8 módulos con 16 sesiones más una asesoría de 50 minutos. Cada bloque aborda un aspecto clave para la profesionalización del proyecto artístico, desde la vinculación de tu proyecto con el contexto cultural , la viabilidad y herramientas de la cultura sostenible , exhibición y estreno , hasta la estructura interna , análisis del sector cultural , promoción , presupuestos y networking.
Además, trabajaremos en el documento de "La biblia", un documento que recogerá todos los aspectos fundamentales para poder tener seguridad de quienes sois como identidad artística y donde enmarcar tus producciones.

RENDEZ-VOUS:
TOUS LES JEUDIS
PROGRAMME:
19h30 à 20h30
COÛT:
45€/MOIS
NOMBRE DE PLACES :
12-14 participants
DIRIGÉ À:
Les séances sont ouvertes à tous les types de corps et d'expériences et il n'est pas nécessaire d'avoir une expérience en danse pour accéder à l'atelier.
Il est ouvert à toute personne qui souhaite s'autoriser à découvrir, ressentir, expérimenter son corps et partager dans un environnement sécurisé.
Para cualquier consulta puedes escribirnos a formacion@navelart.es
FORMACIÓN Y ASESORAMIENTO DE:
Teresa Ases es directora de escena, gestora cultural y productora con una sólida trayectoria en artes escénicas contemporáneas.
Fundadora y co-directora del espacio Navel y directora artística de la compañía Somos Vértice, ha desarrollado proyectos premiados que combinan investigación, creación y mediación cultural, tanto en entornos rurales como urbanos.(Proyecto Alumbra rural para jóvenes artistas en el medio rural).
Con amplia experiencia en dirección, dramaturgia, formación y gestión cultural, ha coordinado programas como Alumbra Rural y Cópula, promoviendo la profesionalización y el apoyo a compañías emergentes. Su trabajo ha sido reconocido con distinciones nacionales e internacionales, reflejando su compromiso con la innovación, la participación comunitaria y la expansión del teatro como herramienta social y educativa. Facilitadora en MADFERIA 2026 en el espacio MADPRO.




